2025年暑期档，动画电影能走出粉丝向吗？ -

暑期档历来被视为动画电影的黄金舞台，今年的市场呈现出多元化风格的激烈角逐。无论是动画迷还是普通观众，都能在影院中找到契合自身口味的作品，体验动画带来的创意与欢乐。值得注意的是，2025年《哪吒之魔童闹海》以159亿元的全球票房成绩登顶动画片历史票房榜，其突破性成功印证了具备大众吸引力的作品才是票房的坚实保障。相较之下，今年暑期档虽汇聚了海外经典IP与国产头部团队的热门IP，但显著缺失了能够引发广泛共鸣的全民向作品。此前《长安三万里》《哪吒2》等影片，正是凭借冲破年龄与圈层壁垒的特质，实现了票房的超预期增长。而今，《柯南》新作、《聊斋：兰若寺》及《罗小黑战记2》等影片仍未能突破粉丝群体，票房表现因而受限。唯一存有希望的可能是《中国奇谭》衍生动画《浪浪山的小妖怪》，但其采用全新原创故事，票房结果仍存在较大变数。

长寿IP持续以情怀为切入点，《名侦探柯南：独眼的残像》在院线引发关注，其吸引力并非源于影片本身的视觉呈现，而是承载着观众独特的情感联结。文娱价值官在新中关影院门前开展随机访谈，受访者群体涵盖周边大中学生及一位30岁男性观众小齐。小齐分享道，学生时期曾借阅日本漫画《名侦探柯南》，随后伴随动画、剧场版等载体成长，"工藤新一"这一角色始终贯穿其青春记忆。即便认知剧场版已逐渐偏离原作精神，商业元素增多，但当他在影院目睹柯南破案瞬间，仍能瞬间穿越回学生时代，这种跨越时空的情感共鸣正是IP持久生命力的体现。

微博@名侦探柯南 超话累计阅读量达178.8亿次，话题下已产生69.9万篇讨论内容，拥有264.8万名核心粉丝群体。这些数据充分展现了这一IP在全球范围内的持久魅力。作为延续20余年的经典动画，《名侦探柯南》凭借其深入人心的角色塑造、扣人心弦的故事内核以及积极向上的价值观，持续吸引着广泛观众群体。今年暑期档推出的《名侦探柯南：独眼的残像》为系列第28部动画剧场版，也是最快完成引进的剧场版作品。该片上映两日便突破亿元票房大关，截至发稿时总票房已攀升至3.64亿元，印证了优质日漫IP仍具备强大的市场号召力。

根据前瞻产业研究院发布的数据显示，2024年中国二次元产业总产值已突破2700亿元人民币，预计到2029年将攀升至5900亿元。作为全球最大的二次元市场，中国市场的崛起使得"泛二次元"用户对日本动画电影的消费需求持续旺盛。以《名侦探柯南》为例，该IP凭借深厚的粉丝基础和不断扩大的年轻观众群体，在暑期档持续保持高热度。同样作为日本长寿IP的《蜡笔小新：大人王国的反击》也选择在暑期档上映。自漫画连载以来，这个拥有标志性浓眉毛与"大象之歌"曲目的小胖子形象已陪伴观众走过30个年头，持续占据市场重要位置。

该片围绕小新一行人探秘全新开园的怀旧风格主题乐园展开，这座充满复古氛围的乐园为后续剧场版《昨日重现乐园》的诞生埋下重要线索。原惠一导演在创作单集动画的过程中，意外萌生了打造更大规模剧场版的念头。截至目前，猫眼专业版数据显示《蜡笔小新》累计票房已达6419万元，与同为日漫的《名侦探柯南》相比仍存在一定差距。

文娱价值官注意到，《小新》与《名侦探柯南》的观众群体存在明显重叠，其中大量观众以怀旧心理为主导，通过观影重温童年记忆，感受充满情怀的观影体验。值得关注的是，柯南IP凭借更成熟的叙事体系和市场运营，展现出更高的商业价值，而《小新》则更偏向女性受众与特定群体。此外，该电影包含部分可能引发家长争议的内容，导致亲子观影场景较少，反而吸引大量成人观众自发观看。

另一部备受关注的国产动画电影《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》在首日预售中取得38.8万元票房成绩，目前豆瓣平台的观众评价呈现积极态势。许多观众用"剧情强反转""情感冲击力强"等关键词表达赞赏，认为该片在叙事结构、节奏把控以及情感表达上均超越前作。影片通过跌宕起伏的情节设计，巧妙平衡幽默与感动元素，各角色均有鲜明的高光时刻，整体质量获得市场认可。

新国漫作品在暑期动画电影市场持续发力，展现出行业顶尖的制作水平。截至发稿日，《聊斋-若兰寺》（简称《聊斋》）上映六天累计票房突破9923.4万元，同时在豆瓣平台获得6.6分的观众评分，印证了其市场表现与艺术价值。

两年前，追光动画推出的《长安三万里》以18亿元票房成绩震撼市场，成为继《哪吒》之后最成功的国漫作品之一。正因如此，《聊斋》的定档消息一经发布，便引发了观众期待值爆表的反响。从网友评价来看，有人调侃道：“一部烂片的出现等于六部烂片的合集，无形中为观众节省了观影时间，感恩！贴心！”也有人指出：“即便有千年修行，也只能讲述与路边报刊亭故事汇相当的水准，这恰好契合了井底之蛙/井底之龟的角色设定。”更令人关注的是，许多观众表达了对追光动画的持续支持：“只要它是追光动画的作品，这些年都会选择无脑冲，逐渐养成一种期待的习惯。不是期待它能闪耀夺目，就是希望它具备独特性。尤其在当前许多电影选择稳健前行甚至亦步亦趋的背景下，《聊斋》依然展现出敢于创新、勇于逆流而上的魄力。”

《聊斋》成为本年度暑期档备受瞩目的影视作品，在叙事形式与视觉呈现上均展现出獨特魅力。该片采用篇章式结构设计，为多位导演提供了展现个人风格的创作空间。以主线故事《井下故事》为基础，融合《崂山道士》《莲花公主》《聂小倩》《画皮》《鲁公女》等五部经典聊斋改编作品，最终形成包含六个独立篇章的完整叙事体系。

青年书生蒲松龄途经险地，为躲避追捕被迫暂避兰若寺，却意外被一只蛤蟆与乌龟引入深藏古井的幽秘空间。两只妖怪在井底展开神秘故事对决，以诡异的口吻逼迫蒲松龄担任评判。首部作品《崂山道士》采用毛毡工艺呈现，从宏大场景至服饰纹理皆展现毛毡工艺的细腻质感，令人仿佛置身于手工编织的奇幻世界。第二部《莲花公主》则注入浓厚童趣，画面中充满天真烂漫的意象，其CG渲染与特效制作始终是追光动画的核心优势，为观众带来耳目一新的视觉体验。

观众反馈显示，影片后半段的三个故事《聂小倩》《画皮》《鲁公女》逐渐进入佳境。从叙事规模到艺术表现，这三个单元在故事设定与美学呈现上逐步达到更高水准。部分观众推测，若《鲁公女》改编为完整电影作品，其票房潜力或将提升十倍。随着《聊斋》上映后口碑持续发酵，票房预期呈现逐日攀升趋势，目前已从1.3亿升至2.96亿，充分印证了追光动画的用户基础稳固，也表明暑期档动画已成为市场刚需。

据猫眼专业版数据显示，新作《罗小黑战记2》首日票房预测达4.42亿，已有超20万观众表达观影意愿。作为国产原创动画的标杆之作，《罗小黑战记》自2009年问世以来，凭借独特的艺术风格和深刻的情感表达，在业内树立了不可替代的口碑，豆瓣评分高达9.6分，B站播放量突破10亿。

影片续集延续了前作的治愈画风，同时在动作设计上实现突破性升级。小黑与师姐鹿野在分会馆遭遇袭击后，被迫卷入妖精世界长达数年的和平危机，师徒二人原有的平静生活也因此彻底改变。

据文娱价值官观察，本片在延续温暖治愈画风的同时，动作戏码呈现全新高度。打斗场景中光影特效与招式设计高度融合，小黑与敌人的对决既流畅又充满视觉冲击力，充分展现了制作团队对细节的极致追求。

值得关注的是，《罗小黑战记2》的海外发行及国际版权开发，标志着国漫作品正从“精品化”向“文化输出”迈入新阶段。同时，通过同步推进衍生产品开发的商业模式，国漫IP已突破传统单一盈利模式，形成包括授权、周边、影视等多元收入体系。B站的粉丝群体至今仍对《中国奇谭》中的小猪妖记忆犹新。这只角色凭借在浪浪山中的奋斗精神，精准击中了都市打工人的情感共鸣点。“浪浪山”这一意象已演变为都市人群突破现实困境的精神象征，成为文化共鸣的关键词。《中国奇谭》第一季上线期间便引发全网超500个热搜话题，短视频平台播放量突破30亿次，超20万用户打出高分，这一现象级表现充分印证了市场对中式民族美学创新的广泛认可。

2023年暑期档迎来了令人期待的新作——《浪浪山小妖怪》，该片由《中国奇谭》原创作团队倾力打造。故事背景被重新设定为平行时空维度，原本孤身奋战的小猪妖此次与伙伴们组队开启奇幻旅程，剧情发展突破常规逻辑。文娱价值官在观看预告片后被密集的喜剧桥段所吸引，结合传统艺术元素与当代审美理念的碰撞，以及依托‘上海美术制片厂’的深厚底蕴，对影片品质充满信心。作为IP宇宙的重要组成部分，该系列已形成涵盖短片、电影及衍生周边产品的多元化创作体系，展现出丰富的商业开发潜力。

尽管暑期档动画作品仍多聚焦于70、80年代的粉丝群体，但中国动画产业已悄然发生质变。在改革开放的推动下，不同国家和地区的动画作品不断影响中国创作者，使其从单纯的观众转变为兼具制作、编导与绘画能力的行业主力。这一代创作者经过长期积累，逐步构建起具有国际影响力的中国动漫品牌——"彩条屋"。从《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《大护法》《大鱼海棠》到《茶啊二中》《深海》《大雨》，再到今年冲刺全球票房前十的《哪吒2》，该厂牌堪称"中国动画大本营"的代表。

2013年成立的追光动画则以"中国美学 中国叙事"为核心竞争力，打造出《白蛇1：缘起》《长安三万里》《白蛇2：青蛇劫起》《新神榜：杨戬》《聊斋：兰若寺》等系列作品。其中，《白蛇2》斩获5.80亿元票房，《长安三万里》则达到18.24亿元票房高度。然而《聊斋：兰若寺》的票房表现暴露出追光在技术与叙事层面的失衡，若无法补足编剧短板，核心粉丝群体或将持续流失。

2015年《大圣归来》以9.54亿票房创下行业里程碑，而十年后《哪吒2》冲击150亿票房目标，令人惊叹动画电影的商业潜力。中国动画电影行业实现了从千万级到百亿级的跨越式发展，见证了国漫的崛起之路。通过近年票房分析可见，高票房作品多呈现亲子向与全民向双重属性，如2023年的《长安三万里》凭借二者兼具成功突围。反观今年《聊斋：兰若寺》，因聊斋题材难以吸引亲子观众，且除《小倩》单元外缺乏大众共鸣，导致市场表现不佳。

《名侦探柯南：独眼的残像》和《罗小黑战记2》则定位纯粉丝市场，后者虽通过动作场面升级吸引部分普通观众，但仍存在一定观影门槛。《浪浪山的小妖怪》虽借西游IP尝试全民化，但短片与电影在剧作深度上的差异对编剧提出更高要求，仅凭创意点子难以支撑完整叙事。暑期档最终的市场表现仍有待进一步验证。

国产动画正经历观众认知的深刻转变，其形象已突破早期局限于低龄化受众的局限，逐渐转向对前沿技术应用、原创内容创作以及多样化艺术表现形式的关注。随着市场审美标准的持续升级，动画创作者面临更大挑战，正通过精细化制作与创新性表达不断提升作品质量，从而推动整个行业形成可持续发展的正向循环。值得关注的是，2023年暑期档动画电影在艺术层面积极拓展创作边界，在叙事内容上大胆尝试新题材，最终实现了多元化发展的突破，这种创新成果或将为行业带来更广阔的发展空间。